Filmy wygenerowane w ZWID na modelu Wan 3.0, bez poprawek po generowaniu. Kliknij film, aby włączyć dźwięk.
Przygotujesz opis, wybierzesz ustawienia i sprawdzisz film przed publikacją.
Zacznij od jednej widocznej czynności
W pierwszej scenie pokaż coś, co da się rozpoznać bez objaśniania. Dłoń stawia kubek, tkanina przesuwa się po stole, ktoś otwiera drzwi pracowni. Zamiast prośby „zrób ciekawą rolkę” napisz, co dokładnie widzi odbiorca. Film z jednym wyraźnym zdarzeniem łatwiej połączyć z krótkim podpisem niż zestaw przypadkowych ładnych obrazów.
Ustal rolę publikacji. Może przedstawiać produkt, ilustrować pomysł albo zapraszać do przeczytania opisu. Nie próbuj zmieścić oferty, historii firmy i poradnika w dziesięciu sekundach. Jeżeli chcesz powiedzieć trzy różne rzeczy, zaplanuj serię. Każda rolka powinna być zrozumiała także wtedy, gdy widz nie widział poprzedniej. Numer odcinka nie zastępuje samodzielnej treści.
Zaprojektuj pion przed generowaniem
W ZWID wybierz kadr 9:16, jeśli przygotowujesz pionowy materiał. Umieść główny obiekt tak, żeby można było go zobaczyć bez patrzenia w narożnik. Zostaw wokół niego trochę pustej przestrzeni. Ikony, opis i podpisy aplikacji mogą zasłonić część obrazu, dlatego sprawdź podgląd publikacji w docelowej aplikacji przed zatwierdzeniem.
Nie zakładaj, że poziomy film po przycięciu zachowa tę samą historię. Dwie osoby po przeciwnych stronach szerokiego stołu mogą nie zmieścić się w pionie. Lepiej opisać ciaśniejszy kadr od początku. Przy produkcie sprawdź, czy widać go w całości podczas ruchu. Przy postaci zostaw miejsce nad głową i nie umieszczaj ważnego gestu tuż przy dolnej krawędzi.
Gotowy plan krótkiej rolki
Zacznij od trzech części: obraz przyciągający uwagę, jedna informacja i następne działanie. Nie muszą to być trzy generowane ujęcia. Jedno ujęcie może trwać przez cały film, a tekst zmieniać się podczas montażu. To szczególnie wygodne, gdy chcesz później sprawdzić różne podpisy bez zamawiania kolejnego obrazu.
Pionowy kadr kawiarni. Ujęcie 1: zbliżenie filiżanki, barista nalewa mleko do kawy. Ujęcie 2: dłoń podaje filiżankę przez ladę. Dzienne światło, naturalne tempo, proste cięcie między ujęciami. Bez napisów.
Do takiej sceny możesz później dodać dwa krótkie napisy: nazwę napoju i informację o dostępności. Końcowe wezwanie powinno odpowiadać rzeczywistej ścieżce odbiorcy, np. wskazywać menu w profilu. Nie dodawaj tekstu, którego nie da się wygodnie przeczytać w czasie trwania filmu.
Rytm wynika z działania, nie z liczby efektów
Przy planowaniu kilku ujęć opisz przejście między czynnościami. Detal kawy i podanie filiżanki łączą się w jedną sytuację. Przypadkowy skok z kawiarni na górski krajobraz potrzebuje uzasadnienia. Nie dokładaj ruchu kamery do każdego ujęcia. Statyczny kadr może być czytelniejszy, gdy w środku już coś się dzieje.
Obejrzyj film bez dźwięku. Czy nadal rozumiesz kolejność wydarzeń? Potem sprawdź go z dźwiękiem i oceń, czy obraz oraz audio nie walczą o uwagę. Przy krótkiej rolce jedno cięcie w dobrym miejscu może wystarczyć. Nie ma potrzeby zmieniać planu co sekundę tylko po to, żeby materiał wydawał się dynamiczny.
Tekst i dźwięk dodaj z konkretnym zadaniem
Tekst powinien dopowiadać coś, czego nie widać w obrazie: nazwę oferty, termin, pytanie albo następny krok. Nie opisuj napisem każdej czynności, jeśli sam obraz jest oczywisty. Wybierz duży, czytelny krój i odpowiedni kontrast. Sprawdź polskie znaki. Obejrzyj eksport na telefonie bez powiększania ekranu, dokładnie tak jak zrobi to odbiorca.
Własny podkład muzyczny i referencja dźwiękowa pełnią różne funkcje. Referencja pomaga określić rytm lub charakter sceny; podkład jest materiałem użytym przy montażu. Korzystaj z dźwięków, do których masz odpowiednie uprawnienia. Przed publikacją przejrzyj również dostępne ustawienia oznaczania treści AI w aplikacji. Nie przedstawiaj wygenerowanego zdarzenia jako rzeczywistego nagrania z działalności firmy.
Zobacz, co robi ruch postaci
Film z tańcem z galerii ZWID opiera się na ruchu ciała i miejskim otoczeniu. Obejrzyj go jako przykład kompozycji, a nie gotowy przepis na konkretny wynik. Zatrzymaj kilka klatek z dłońmi i stopami. Ruch, który z daleka wygląda płynnie, może ujawnić błędy przy uważnym oglądaniu. Wybierz poziom kontroli odpowiedni do wykorzystania materiału.
Jeżeli rolka ma przedstawiać produkt, podobny rozmach nie zawsze pomaga. Jeden gest przy przedmiocie może lepiej przekazać ofertę niż cała choreografia. Dobieraj ruch do tematu. Nie kopiuj wszystkich cech filmu tylko dlatego, że podoba Ci się jego światło albo tempo. Zapisz dokładnie, który element chcesz przenieść do własnej sceny.
Trzy publikacje z jednego tematu
Zaplanuj serię tak, aby każda część wnosiła inną informację. Pierwsza rolka pokazuje detal produktu, druga czynność z jego użyciem, trzecia sytuację, w której produkt się przydaje. Możesz utrzymać kolorystykę, miejsce i sposób podpisywania. Samo powtórzenie identycznego ujęcia z nowym hasłem nie zawsze daje odbiorcy kolejny powód do oglądania.
Przygotuj krótką tabelę roboczą: temat, opis sceny, tekst na ekranie, wezwanie do działania, koszt próby. Przed generowaniem przeczytaj wszystkie trzy opisy obok siebie. Usuń sprzeczne informacje o produkcie lub miejscu. Po pierwszym wyniku sprawdź, czy wybrany kierunek działa wizualnie. Dopiero potem zamawiaj pozostałe sceny, zamiast finansować całą serię opartą na nieprzetestowanym pomyśle.
Budżet bez abonamentu
W ZWID jedna generacja 10 s w HD kosztuje 10 zł, a trzy takie próby łącznie 30 zł. Film 30 s kosztuje 30 zł w HD, 45 zł w Full HD albo 60 zł w 4K. 4K oznacza powiększenie z Full HD. Każdy dodatkowy wariant ma osobną cenę, widoczną przed generowaniem. Nie musisz planować miesięcznego abonamentu, żeby przygotować pojedynczą scenę.
Odróżnij koszt filmu od budżetu publikacji. Montaż, przygotowanie tekstu i ewentualna promocja to oddzielne decyzje. Generator nie gwarantuje sprzedaży ani liczby wyświetleń. Oceniaj wynik względem celu: czy pokazuje właściwy produkt, czy da się go obejrzeć bez dźwięku i czy prowadzi do konkretnego działania. Te pytania są bardziej użyteczne niż porównywanie samej liczby efektów.
Kontrola przed publikacją
Pobierz plik, obejrzyj początek i koniec, sprawdź dźwięk oraz napisy. Usuń przypadkową ciszę albo urwany ruch, jeśli przeszkadzają. Otwórz podgląd w docelowej aplikacji i upewnij się, że elementy interfejsu nie zasłaniają ważnego tekstu. Zachowaj czysty eksport bez podpisów, aby późniejsza zmiana oferty nie wymagała nowej generacji.
Jeżeli potrzebujesz lepszego opisu, zacznij od poradnika generator filmów AI po polsku. Dla własnego produktu wybierz film AI ze zdjęcia, a dla oferty firmy siedem scen reklamowych. Kolejne pomysły znajdziesz w scenach na Instagram i TikTok. Informacje o dostępie są na stronie zapisów do ZWID.
Pytania i odpowiedzi
Czy muszę nagrywać siebie?
Nie. Możesz zacząć od samego opisu albo użyć własnego zdjęcia produktu lub miejsca.
Czy AI gwarantuje zasięgi?
Nie. Generator przygotowuje obraz. Wynik publikacji zależy także od tematu, odbiorców, tekstu i sposobu dystrybucji.
Czy warto od razu zamówić serię wariantów?
Najpierw sprawdź jedną krótką próbę. Dopiero potem zdecyduj, czy opis i kompozycja nadają się do dalszych wersji.
TWÓJ NASTĘPNY KROK
Przełóż to na własną scenę.
Przygotuj opis w kreatorze briefu albo sprawdź gotowy w sprawdzaczu opisu. Studio otwieramy dla osób zapisanych do bety - samo przygotowanie nie uruchamia generowania.
