
Meta nie wybiera najlepszej reklamy. Meta wybiera najlepszą spośród tych, które jej dasz. Jeśli w zestawie jest jedna kreacja, algorytm nie ma czego optymalizować i płacisz pełną stawkę za zgadywanie. Poniżej, ile wariantów ma sens, czym powinny się różnić i jak zrobić osiem z nich za mniej, niż kosztuje jedna z planu zdjęciowego.
Każda reklama wideo ma swój cykl: przez pierwsze dni koszt wyniku spada, potem się stabilizuje, a po tygodniu albo dwóch rośnie, bo ci sami ludzie widzą ją po raz piąty. Meta nazywa to zmęczeniem kreacji i pokazuje w metryce częstotliwości. Jedyne lekarstwo to nowa kreacja. Przy produkcji z kamerą nowa kreacja co dwa tygodnie oznacza plan zdjęciowy co dwa tygodnie - nikt tego nie robi. Przy generowaniu z opisu to dziesięć minut pracy.
| Budżet miesięczny | Kreacji na start | Nowych co 2 tygodnie |
|---|---|---|
| do 1 000 zł | 3 | 1-2 |
| 1 000 - 5 000 zł | 4-6 | 2-3 |
| powyżej 5 000 zł | 6-10 | 4-6 |
Powyżej dziesięciu kreacji w jednym zestawie algorytm i tak skupia budżet na dwóch, trzech. Lepiej mieć sześć dobrze zróżnicowanych niż dwadzieścia podobnych.
Warianty mają się różnić tym, co widz widzi w pierwszej sekundzie, a nie kolorem przycisku. Cztery osie, które realnie zmieniają wynik:
Wpisujesz opis, wybierasz kafelek „Reklama pod Meta Ads" i ustawiasz warianty na 3. Dostajesz trzy ujęcia tej samej sceny różniące się kadrem: standardowe, szerokie z otoczeniem i ciasne z niższego poziomu oka. Trzy warianty kosztują 2,3 kredytu zamiast trzech - tańsze niż osobne zlecenia. W pakietach Pro i Studio wariantów jest pięć.
Ten sam produkt, inne miejsce. Kopiujesz opis, zmieniasz jedno zdanie o otoczeniu, znowu trzy warianty. Masz sześć kreacji.
Ten sam opis, kafelek „Filmowy" zamiast „Reklama". Wolniej, cieplej, płytka głębia. Osiem, dziewięć kreacji w sumie.
Model nie generuje czytelnego tekstu w kadrze - to ograniczenie wszystkich modeli wideo. Hasło, cenę i wezwanie do działania dokładasz jako napisy w panelu: cztery kroje, trzy rozmiary, styl tiktokowy albo spokojny. Większość ludzi ogląda reklamy bez dźwięku, więc napisy nie są ozdobą.
Pion 9:16 na Reels i Stories, kwadrat 1:1 na feed, poziom 16:9 na Audience Network. Zaznaczasz „wersje na platformy" i pobierasz komplet - przycięty ze środka kadru, bez czarnych pasów.
| Zestaw | Kredyty | Koszt w Full HD |
|---|---|---|
| 3 warianty jednej sceny, 10 s | 5 | ok. 42 zł |
| 9 kreacji (3 sceny × 3 warianty), 10 s | 15 | ok. 125 zł |
| To samo w 720p do testu | 9 | ok. 75 zł |
| Odświeżenie co 2 tygodnie: 3 kreacje | 5 | ok. 42 zł |
Dla porównania jeden dzień zdjęciowy z operatorem i montażem daje zwykle dwie, trzy kreacje i kosztuje od 1 500 zł w górę. Różnica nie polega na tym, że generowanie jest tańsze - polega na tym, że przy takim koszcie wariantu opłaca się testować.
Dziewięć kreacji w 720p to około 75 zł. Puszczasz je z małym budżetem na trzy dni, patrzysz, które dwie mają najniższy koszt wyniku, i te dwie powtarzasz w Full HD. Meta i tak kompresuje wideo, więc 720p do testu wystarcza - do skalowania już nie, bo tam liczy się każdy detal.
Pierwszy klip zrobisz w kilka minut - opisujesz scenę po polsku, resztą zajmuje się silnik.
Otwórz generator
Masz utwór z Suno albo z domowego studia i zero pieniędzy na klip. Jak zrobić teledysk z opisu, żeby trzymał rytm, nie rozjeżdżał się na sklejeniach i nadawał się na YouTube, TikToka i Spotify.

Wymagania Canvasa (3-8 sekund, pion, bez dźwięku), co pokazać, żeby ludzie nie przewijali, i jak domknąć pętlę bez widocznego cięcia. Z przykładami opisów i cenami.

Zbiórka, sprawozdanie, kampania 1,5% - jak zrobić film, który mówi o sprawie, nie narusza godności podopiecznych i mieści się w budżecie fundacji. Z gotowymi opisami scen.

Większość ludzi nie chce stawać przed kamerą. Sześć rodzajów rolek, które działają bez twarzy, z gotowymi opisami, ustawieniami i cenami. Dla twórców, sklepów i lokalnych firm.

Realne widełki w Polsce: agencja, freelancer, telefon i AI. Co dostajesz za każde z tych pieniędzy i kiedy który wybór ma sens.

Od pomysłu do gotowego pionowego filmu: struktura pierwszych trzech sekund, długość, napisy i typowe błędy, które zabijają zasięg.

Konkretne ujęcia, które sprzedają jedzenie, i te, które robią odwrotny efekt. Plus gotowe pomysły na tydzień publikacji.

Kolejność ujęć, długość, światło i pułapki prawne przy prezentacji nieruchomości. Co pokazać, a czego lepiej nie.

Prawa do materiału, obowiązek oznaczania, wizerunek, znaki towarowe i zasady platform. Praktycznie, bez prawniczego żargonu.

Kiedy wyższa rozdzielczość realnie coś zmienia, a kiedy tylko podnosi koszt. Co robią z Twoim plikiem platformy społecznościowe.

Rozkładamy koszt na czynniki pierwsze: rozdzielczość, długość, dźwięk i pakiety. Plus pięć pytań, które sprowadzą każdą ofertę do jednej liczby.

Jak wygląda paczka produktowa, dlaczego dziesięć ujęć bije jedno i co z nimi zrobić po pobraniu.

Generatory wideo mówią po polsku fatalnie. Wyjaśniamy, skąd to się bierze i jak rozwiązać problem lektorem dogrywanym osobno.

Długość to nie kwestia gustu, tylko tego, ile widz wytrzyma bez powodu, żeby zostać. Kiedy pięć sekund wystarczy, a kiedy potrzeba dwóch minut.

Model nie czyta w myślach. Praktyczny poradnik pisania opisów scen: co dopisać, co wyrzucić i dlaczego przymiotniki szkodzą.